普通高中音乐课程标准六个教学模块的设计，丰富和完善了高中音乐课程内容，形成较完整的音乐教育课程体系。“歌唱”是六个教学模块中比较重要的部分，它是最为原始也最为本真的一种音乐艺术形式，能直接抒发感情、愉快身心。对高中生来说，歌唱表现的过程就是音乐艺术实践的过程，在所有的音乐教学活动中，都应重视艺术实践，将其作为学生获得音乐审美体验和学习音乐知识与技能的基本途径。
下面我就来谈谈自己在歌唱模块教学中的一些体会。
上好一节歌唱课，首先要把握学生，营造民主、平等、合作的学习氛围。高中学生正处于生理、心理发展趋于完善和逐渐成熟的特殊阶段，自我意识强，面对这样年龄特征的学生，音乐歌唱教学环节中，应始终以平等、合作的地位协助学生，对学生进行引导、启发，使学生的主体意识、能动性和创造性不断得到发展，从而养成探究式学习的良好习惯。例如，在曲目的选择上不再硬性指定歌曲范围，而是由学生在老师的指导下主动去选歌、收集资料，主动去分析、探索歌曲难唱之处。由于学生在歌唱基础技能方面程度参差不齐，对于个人难以歌唱的，可采取小组成员之间交流、协作、研讨，强调合作学习，从而让各种能力和水平的学生都有机会参与表现，促进学生的集体荣誉感，培养团队合作精神。在练习的时候，教师应该从传统的讲台上走下来，以普通演唱者的身份融入学生当中，让学生成为学习的主体，师生共同探讨、互相合作。
引导学生有感染力和艺术表现力地歌唱是一节课成败的关键。如何才能唱好一首歌呢？这其中其实包含了两个教学任务：欣赏和实践。只有对音乐理解了、听懂了，才能真正用真情去歌唱。
一、 欣赏美的环节
高中学生的思维已发展到依靠理解力把握对象的阶段，如果不理解就没有反应，就一片茫然。因此要想唱好一首作品，首先要深入地去理解欣赏作品：先从“声音”中的各种要素(节奏、曲调、音乐、力度、速度、调式等)入手，把握音乐内涵。
教师应让学生掌握分析方法，会主动分析音乐、理解音乐。再引导学生学会从多层面来解读音乐。
要解读音乐作品中的精神，仅仅从音乐形式上分析音乐的各种要素是不够的，更应从音乐所属的国家、民族文化视角出发，通过对作品的历史背景、社会背景、自然环境、风俗习惯、宗教、美学、文学以及作家个人的生活经历、个性等多层面的学习，才能让学生把握音乐的精髓。
二、 表现美的环节
音乐是表现艺术，无论怎样的演唱形式，仅能理解歌曲内涵，却无法用动听的歌声表达出来，是缺乏艺术感染力的。因此，在歌唱教学中，要培养学生具备表现音乐能力，用“美”来歌唱。首先要让学生掌握基本的歌唱技能来歌唱，做到歌声美，同时还要引导学生不能单纯地从技术上把握，更重要的是从情感入手，以情带声，作品的情感内涵、审美意蕴就体现出来了。
三、 创造美的环节
在艺术处理时，引导学生讨论，确定最佳艺术处理方案，并有表情地展示演唱，能充分激发学生的联想，发挥他们的创新能力，发展他们的创造潜能。
这三个环节相辅相成，融为一体，使整个教学过程渗透着审美的情感，充满着美的气息。
(宝丰一高)