下面是小编为大家整理的2023年度色彩在服装设计中运用论文（全文完整）,供大家参考。
色彩在服装设计中的运用论文1
摘要：
服装设计应用中色彩的运用极其重要，良好的色彩设计表现可以提升设计效果。通过对服装设计工艺进行色彩分析，对服装的设计进行个性研究，从中寻找适合的设计元素。本文将针对色彩在服装设计中的相关应用内容进行具体分析和研究，对服装设计理念进行研究，凸显色彩的重要性。
关键词：
色彩；设计；应用
色彩是服装设计中的重要标志性因素。良好的色彩表现，可以有效地提升设计效果。服装色彩的鲜活、明朗，会带给人良好的视觉冲击效果。
一、服装的基本功能需求
人们在生产生活中需要服装进行修饰，服装具有实用功能，随着社会的演变，它逐步具有社会意义。例如，黄色具有温暖、明快的色调，在*代表尊贵、优雅，是*历代帝王的专用颜色，佛教也将它视为神圣的象征，而西方国家认为黄色是代表耻辱的颜色，一般运用在囚服上。红色和蓝色是相反的颜色，蓝色具有内敛感，而红色更具有热情的情绪效果。蓝色自古就受到*人的喜爱，被赋予含蓄之美，很多器具都使用了蓝色基调，例如青花瓷、蓝色印染等。服装的设计需要根据色彩、面料、造型效果进行分析，综合研究出适合服装的设计效果。通过对服装色彩的和谐标准分析，确定服装色彩和谐而不*庸。对于设计者而言，需要根据服装设计的不和谐问题进行分析，凸显具有美感的不和谐元素。将色彩与色彩之间进行和谐关系搭配，就会形成具有现实美感的效果，构成和谐的色彩总和。人类在长期服装搭配中，逐步形成了更完善的配色体系，将丰富的服装搭配经验融合进去，形成具有美学色彩的设计效果。
（一）无色系的色彩搭配。无色系的色彩主要指白色、黑色、灰色，无色系的色彩在搭配中具有调和的作用，通过合理的色彩搭配，确保色彩的过渡，给人以有效的色彩协调效果。白色具有鲜明强烈的色彩，可以与不同的颜色相互协调，表现出不同的魅力和色彩效果。黑色具有强烈的收敛效果，而灰色是介于白色和黑色之间的颜色，加深可以变为黑色，加白可以变为白色，具有黑白两种颜色的优势，可以有效地稳定色彩搭配的综合效果。
（二）有颜色的搭配。有颜色的搭配变化也是极其丰富的，通过对色彩的搭配，将服装的颜色进行拼接和整合，改善色彩之间的变化，通过服装需求的风格，利用服装效果进行分析。例如，红色具有热情火热的效果，不同的颜色与红色相互搭配，可以形成不同的色彩效果。另外，红色在民族文化中有特别的内涵，运用不同的元素风格，实现对色彩韵味的表现，提高服装色彩的有效搭配。
二、服装色彩搭配与之配置的相关因素
（一）颜色与面料的关系。在不同的面料材质上进行色彩挑染，会现出不同的光晕色泽。丝绸面料具有强烈的色彩吸收效果，反射程度较高。棉布没有反射的效果，麻质材料就更没有了。从色彩的浓暗角度分析，光滑的面料浓暗颜色相差较大，并且反射较强，明暗分的色彩对比明显。
（二）颜色与造型风格的关系。使用纱质材料，可以提高服装的飘逸效果，红色更显温暖饱满，而使用树脂材料，红色呈现出冷红的色调，更具有理性、智慧、勇敢的色彩。同样是红色，不同的`织物具有不同表现，可彰显雍容华丽，也可表现朴实在运用色彩对服装造型进行设计时需要根据色彩的感知表现进行分析，通过对服装搭配需求的风格进行整理，运用不同的感觉效果进行判断，确定颜色造型风格。
（三）穿衣者需求与服装色彩之间的关系。按照服装设计的标准进行色彩分析，良好的服装搭配可以彰显不同年龄、不同性别的人物的魅力。体态肥胖的人，可使用深色系列，实现对体型的修正，起到收敛的效果；年龄偏大的人使用沉稳的色彩；不同的肤色与色彩之间也是有搭配关系的。
（四）其他因素与色彩之间的服装设计关系。另外，需要对服装设计的目的、时间、场合进行分析，确定服装设计的个性标准；对周围环境、服装种类进行分析，从整体的设计方向入手进行分析。通过对服装色彩的设计，更好地提高设计效果，加强服装色彩设计特点的研究，从而提高服装设计的时代美感，保证其应用效果。
三、结语
综上所述，色彩在服装设计中具有重要作用，通过对服装设计的色彩分析，认识服装设计的色彩效果，对服装设计的色彩标准形式、可能涉及的色彩类别进行分析，提高服装色彩设计的应用效果，从而提高服装产业发展的多样性，拉近我国服装设计与世界服装发展之间的距离，提高我国服装设计的技术水*。
参考文献：
[1]徐仂.流行色在现代服装设计中的应用研究[J].美术大观，2010(02).
[2]陈建辉,柴柯.奥运服装中民族文化的语意构建——关于2008北京奥运服装设计的思考[J].东华大学学报(社会科学版)，2008(02).
[3]宋建明.寻找历史碎片,拼接我国传统色彩文化残留的背景——试论*传统色彩观念成因[J].装饰，2008(02).
色彩在服装设计中的运用论文扩展阅读
色彩在服装设计中的运用论文（扩展1）
——服装设计中的面料改造
服装设计中的面料改造1
一、面料再造的基本要素
面料的再造拓宽了材料在艺术创造中的空间地位，丰富了人们的设计思维。通过特定的处理手法，使面料的空间形态、组织结构、肌理效果发生变化，从而形成原始、奇特、幽默、鲜明等视觉艺术效果，令作品更生动、有趣、感人，充分表达服装造型、体现服装艺术设计者的创新能力。
服装面料再造的于法多种多样，服装设计师根据设计的需求、运用不同的手法对面料进行再造，创造出特定的风格来表现自己的服装造型设计作品，从面料的原始再造――如羽绒服的填充式，到复合再造――薄的面料复合在厚的面料上形成融合两种面料性能的新式面料，再到现代的感观型再造――在面料上堆砌、做褶、拉须、折叠、镂空，缝制图案甚至足用毫不相干的珠片、镜子、金属管等对原有面料进行创造性地再加工，使面料的性能和外观发生变化，以便使其风格与服装造型有机地融合在一起。要成功地完成面料再造，需要掌握好以下三个基本要素：一是服装材料，材料是面料再造的第一要素。不同的材料具有不同的特性。要对面料进行合理的再次设计，关键是要把握好决定材料的质地、性格的一些因素；二是面料的空间效果，这也是面料再造所体现的重要视觉效果之一。服装面料的再次加工常将面料的二维形态转化为三维形态。加工前，必须对面料的张力及各种材料的组合关系进行研究，从而采用适当的处理方法，形成满足设计要求的空间效果。三是面料的处理技法，它使面料最终达到设计师想要的效果。而料二次设计的处理技法繁多，主要有镂空、剪切、抽纱、披挂、层叠、堆砌、挤压、撕扯、刮擦、烧烙、粘贴、拼凑、编织、绣缀、手绘等。现代的面料设计已与服装造型设计融为一体，各种而料的处理手法和工艺形式层出不穷，服装面料的组合和再创造逐渐成为服装设计又一次新的突破，并成为提高服装产品附加值的一个重要手段。服装面料再造在服装造型设计中的巧妙运用，可以充分展示服装鲜明的个性特征，使服装呈现出独特的艺术魅力。
二、服装材料再创造的高科技因素
从服装业发展的角度来看，服饰艺术单纯地再造型结构上进行突破和创新已力不从心.因此服装材料的开发和创新变得越来越重要.服装设计趋势是以材质为构思创作源，比拼材料的创意设计，通过材料来表现其设计特色的时代.而服装面料的再设计无疑又为服装设计增加了新的亮点.结合设计的审美原则对现有的材料进行改造，重组，多元复合或者单元并置的方法选出最佳方案，从而达到材料创新的目的。
随着高科技时代的到来，新颖面料的服装也悄然面世，服装材料已经突破了织造物的束缚，具有创新的非织造物登上了材料史的舞台。高科技、计算机、数字化技术已经作为现代面料的开发手段广泛应用.在现代服装材料的开发中，还有许多需要认真思考的问题：由于世界人口的增加与自然资源有限之间的矛盾将随着时间的推移而日益突出，所以从根本上改变材料分子结构，选取未被人们充分利用的`材料加工完成的合成材料，以及开发低能耗材料和环保型材料将成为人们的共识，也是服装业寻求发展的目标，一件服装在变为成品的过程中残留毒素的机会是很多的，尽管现在世界上各国发达程度不同，对环保的认知不同，但发展环保纺织品和绿色服装将是必然趋势。也许目前我们在选购服装时，首先考虑的还是拉链是否好用、钮扣是否好看、服装是否易洗、免烫等因素，但注重生活质量的人们，应该把“环保”概念引入到服装中了。还有其他高科技技术在面料设计中的运用：随着科技的发展，服装材料越来越紧密地与高科技结合起来.目前已出现了能够通电话或者上网的滑雪运动衫，用于皮肤病患者的止痒服装，防臭的内衣和袜子，适用于恶劣天气下的超轻手套，太阳能服装，具有记忆能力的内衣及安全性服装.相比迪奥时代用单纯的布料和裁剪达到设计的要求而言，现代社会，面料的科学性、时代感、可穿性跃居开发业的首要位置。航天技术、生物工程、克隆技术已经成为现实，面料的再创造也也成为刻不容缓的课题。
三、多种材料组合再造的类型
有些设计为了表现面料的本色而把服装处理得象未完工的半成品，使面料的可看性胜过了款式本身，同时式样的大同小异和似曾相识之感，也使人们的注意力纷纷投向了服装的材料。作为服装设计三元素之一的材料，是现代设计师们最喜欢尝试突破的一大要素。各种纺织品、针织品、皮革、金属、羽毛、宝石珠片等等的混合搭配，伴随染色、刺绣、材质再造加工技术的开发创新，表现令人意外的色彩效果和丰富的表面肌理形状；通过面料材质创造特殊的形式质感和细节局部，使服装体现出完全不同于以往的一面.根据现有的或市场上出现的新面料进行设计构思，或根据日常生活中积累的创作素材，通过灵感的启发结合审美原则，并利用各种材料设计出富于创意的新面料.再根据原有的或创造出的材料特点进行款式造型设计.若材料简单就应该注重款式的变化，若再造后的材料富有层次感，复杂，立体等特点，就应于简单的款式相呼应，以突出材料的个性.对再造面料的组合使用既丰富了材料的肌理效果，又增添了服装的新意，使服装增添了新的内涵.而再造面料的类型有加法型，减法型，变形型和综合型。
四、结语
综上所述，在服装造型和设计中，面料再造作为一种重要的装饰手段和形式语言，表达了服装的内涵和外观。设计师要在作品中表达自己的独特审美观和创作个性，创立自己的思维形象和表达方式，对面料再造的可行性及再造后在服装造型设计中的运用进行审视和探索，无疑是十分必要的。面料是服装造型设计的物质基础和灵感来源，面料再造的塑型性决定服装的整体造型，面料再造能表现服装的造型风格，面料再造的众多手法会影响服装造型，处理好面料再造与服装造型设计的关系是设计成败的关键。
色彩在服装设计中的运用论文（扩展2）
——服装设计课程教学论文
服装设计课程教学论文1
服装设计本身就是一门极具美观性、趣味性的艺术课程，正因为如此很多中职生才对这门课程有很浓厚的学习感兴趣，但由于学生起步晚且无扎实的服装设计基础，为学生设立高端设计师的培养目标很可能事半功倍。服装设计课能激发学生对服装专业的学习兴趣，此门课程不仅能让学生了解基本的服装设计方法，对服装的不同设计风格、款式进行识别和简单运用，还能为其它课程的学习及学生的升学进修提供基础保证。考虑到大部分学生几乎没有接触过绘画，对设计理念的创新更是概念模糊，在这种学生尚未开阔时尚潮流眼界的情况下，要求学生对服装进行设计并制作成衣绝非易事。笔者在八年的一线教学经验中，针对各种服装设计教学中的问题不断反思总结，现提出将流行趋势与服装设计结合的实践尝试。
一、服装设计课程的教学现状
服装和很多电子产品一样更新周期较快，然而服装市场的变化却不能及时反馈到服装设计教学课堂，要通过一定的程序才能变为教材内容。这种教学机制不能与市场需求有效对接，导致教学内容难以紧跟时代潮流，加之很多教师只是根据教材内容进行了基础理论知的传授，在设计理念的创新上不能与流行趋势巧妙结合，导致学生设计的服装样式不尽如人意。在我国多数中职服装专业设计课程中，教学理念及方法有很多亟待改进之处，教师在服装设计教学上侧重于规范化的服装设计形式，不能结合流行趋势对教学方法进行创新。目前的服装设计课程在与流行趋势的结合上主要遇到两点问题，一点是在服装设计教学中流行趋势融合力度不够，使学生学习到的内容陈旧零散。另一点是学生自身对于流行趋势的理解方向有误，不能很好的捕捉到流行元素，致使设计出的服装作品缺乏时代性。
二、服装设计教学与流行趋势结合的实践尝试
教师是服装设计教学的先驱力量，对教学成果有直接影响。中职服装专业设计课程要想培养出符合大众消费观的设计人才就要结合流行趋势设计观念，在教学实践中培养学生的流行意识，引导学生以敏锐的视角发现当前社会的服装流行元素，使学生的自主学习能力、设计创新能力均有效提高，为以后的设计生涯打下坚实基础。
1、教师要具备流行教学理念
在中职服装专业设计课程里，任职教师主要由多数老教师和少数毕业年轻教师组成。这些老教师在一个岗位工作多年，拥有自己习惯的一套教学方法且难以改变，不能与市场的流行设计需求接轨。而年轻教师虽然与流行市趋势有所接触，但在与教学相结合的过程中运用能力不强，致使院校培养的服装设计人才与大众消费市场的对接出现偏差。另一方面，大多服装专业的学生对服装设计没有任何基础，却有个美好的设计师梦想，教师如何借助梦想的动力将流行趋势与教学结合是提升教学质量的关键。尽管服装设计是个人领悟力、创造力的结合，但是教师的正确引导也必不可少，教师对流行趋势的理解运用能力与学生的设计理念有一定影响。教师应该提升我学习意识，对流行时装的相关信息多加了解，从中提取时尚元素传授给学生，尤其注重对流行元素与消费者需求的引导，使短期的教学产生长远影响。
2、拓宽教学*台
中职服装专业设计课程教学资源有限，要建立校企合作*台拓宽学生的学习实践空间。校方应与服装面料的生产加工企业多建立合作关系，定期组织学生到这些企业参观学习，打造第二教学*台，使学生通过参观学习可以发现当前的新鲜款式，提高对不同面料的理解辨识能力。只有对市场服装趋势有所掌握，学生的设计水*才会有效提高，如近几年流行的亚麻料服装，朴素舒适的设计与布料特点完美结合，才使各种亚麻款服装深受广大消费者喜爱。进入企业参观还有一项学习要点，就是学习服装生产设计的先进工艺，如数码印花，就是流行趋势与计算机技术结合的案例之一。学生通过对相关服装企业的学习后，所学所用才能紧跟市场流行趋势，才能更好的学习服装设计，更全面的认识服装行业。
3、流行趋势在服装设计教学中的有效渗透
1）网络技术的发展使人们了解信息的途径更加便捷，服装设计教师在教学中可以引导学生经常浏览时装信息，如米兰时装周、纽约时装周、巴黎时装周等，并且各种时装发布会也不容错过。这些国际时装是无数优秀设计师思维智慧的直接体现，预示着服装的未来流行方向，学生通过各种服装信息的学习，能发现其中的流行元素，对学生的服装设计理念有引导性作用。2）服装设计课程是一个实践性很强的课程，教师在教学中无论给学生展示何种时尚服装对学生的影响力多为视觉冲击，影响不大。如今是网络购物盛行的时代，学生可以多浏览网上自己的喜欢的服装，通过所学知识将图片变为实物。如雪纺连衣裙的制作，学生可以网上搜集自己心仪款式的图片，自己先进行独立思考裙子的制作过程，通过对不同面料颜色、款式的分析，寻找或创新其中的流行元素，再自己进行设计。当学生完成后教师再组织学生对自己的作品进行讲解，将学生的学习兴趣与流行趋势教学有机结合。3）在服装设计教学中，学生主要通过完成教师布置的作业展示自己的设计成果，此种教学方法忽视了学生的创造能力，一些学生为了完成教师的作业敷衍了事，没有带着学习兴趣、用心体会设计内涵去动手实践。这种情况下面料的质地、色彩均不够理想，服装款式也不新颖，学生最终的设计成品可见一斑[2]。因此，教师在任务的布置中应该划定某一个或多个时尚元素供学生选择，并且对服装面料、款式有基本要求，这样就可以将流行趋势逐渐引入到服装设计教学实践中。
三、结束语
中职院校是培养我国技术人才的重点教育机构之一，服装设计课程作为一门基础课程对提高院校的教学质量，为社会培养高水*的服装设计人才十分重要。教师在服装设计教学与流行趋势结合时应该创新教学方法，侧重对学生自主性的引导，而不是一味的口头讲解知识，只有引导学生对流行、时尚有自己的独特见解，才能使设计的服装具有新的时代内涵。
色彩在服装设计中的运用论文（扩展3）
——服装设计论文的开题报告
服装设计论文的开题报告1
一、选题依据
(一) 设计选题的背景及意义
1.背景
也许很少人会把服装当成艺术，因为人们对日常生活总是熟视无睹，岂知，服装不仅可以说是一种艺术，也可以说是一种历史的年轮，纪录着人们日常生活的身体诉求，包装着人们的身体曲线。它是人类最温暖的记忆，可它却处于最边缘的记忆中。
随着科学与文明的进步，人类的艺术设计手段也在不断发展。信息时代，人类的文化传播方式与以前相比有了很大变化，严格的行业之间的界限正在淡化。服装设计师的想象力迅速冲破意识形态的禁锢，以千姿百态的形式释放出来。新奇的、诡谲的、抽象的视觉形象，极端的色彩出现在令人诧异的对比中，于是不得不开始调整我们的眼睛以适应新的风景。服装设计既要有很强的审美观，和价值观，既然设计出来的衣服是要在生活中穿的，既要美观时尚，又要低调优雅，使服装永远不会落后，所以一个设计者在设计服装的过程中要忘掉自己是自己，而是在设计你所想表达的意向。当然，对于设计来说，最重要的不单是把握当下的流行趋势，而且要灵活运用我们本身固有的民族的或传统的特色，做出更具有意义的服装。
2.意义
通过对《那些年》这一主题的设计,来表达服装现阶段简单化的风格，看似简单大方，实则结构及分割都非常特别。运用挺括中不失柔软，朴实中又不失时尚的面料来表达本设计简单硬朗的效果。另外结合纹理的细节处理来增加服装古典的韵味，达到既有特色又不失时尚的目的，进而形成一系列简单而不失细节具有潜力的服装。
(二)研究内容所属领域、研究范围
本次设计围绕休闲装进行创意设计，对当下对休闲装的要求和所处的环境分析，结合现代休闲装的流行趋势及流行元素，完成创意设计。此次的消费人群主要为追求视觉、刺激、时尚、享受自然给于的多彩、美妙的生活，接受新事物的能力强的男女青年，研究领域强调设计理念和设计情感，突出设计，紧跟时尚，具有现代风格的创意设计作品。
本次的服装设计，来源于生活的灵感，却又比生活更具有艺术。采用分割、撞色，镂空的手法来表达创意理念，来满足青春时尚的消费者。
1.历史发展
服饰，从它诞生之日起就不像饮食那样出于维系生命的本能，也不是像居住那样出于防身之必需，而是一开始就是一种带有浪漫色彩的文化创造。
人类社会经过蒙昧、野蛮到文明时代，缓缓地行进了几十万年。我们的 祖先在与猿猴相揖别以后，批着兽皮与树叶，在风雨中徘徊了难以计数的岁月，终于艰难地跨进了文明时代的门槛，懂得了遮身暖体，创造出一个物质文明。然而，追求美是人的天性，衣冠于人，如金装在佛，其作用不仅在遮身暖体，更具有美化的功能。几乎是从服饰起源的那天起，人们就已将其生活习俗、审美情趣、色彩爱好，以及种种文化心态、宗教观念，都沉淀于服饰之中，构筑成了服饰文化精神文明内涵。
近年来,伴随着人们生活方式的休闲化,休闲装的兴起及发展较为迅速。都市里的人们在繁忙的日常工作中,心里、生理的压力都很大。压力越大,人们越是希望用更多的时间进行休闲消遣。利用各种方式来调节释放压力。休闲装的发展,就是在这个大背景下繁荣起来的。在日常生活中休闲装是针对正装而言的,即非正式服装。
休闲装，越来越成为现代都市生活的衣装。敏感的服装界，像雨后春笋般地涌现出许许多多的名牌休闲装。由于休闲装概念广泛、内涵的丰富，它已被演绎成诸多风格、种类的日常装。青春风格的休闲装，通常设计新颖、造型简洁，有粗犷的形象，塑造强烈的个性。典雅型休闲装，追求绅士般的悠闲生活情趣，服饰轻松、高雅，富有情趣。
2.服装的作用
服装既作为人类文明与进步的象征，同时也是一个国家、民族文化艺术的组成部分，因此对一个民族对服装来说，是随着民族文化的延续发展而不断发展的，它不仅具体地反映了人们的生活形式和生活水*，而且形象地体现了人们的思想意识和审美观念的变化和升华。
(1)服装，过去、现在，将来仍将是心灵与外界对话的形式。 服装通过不同的设计语言塑造、润色和装饰着人类的生活。为了取暖和遮羞，人类的祖先开始用衣服来遮盖身体，但也就在那时，装饰作用也同时成了服装功能的一个重要组成部分。在特定的时代、特定的群体里，生活方式的变化及外界的压力都影响着人们对装饰方式的选择。今天，虽然人们穿戴衣物的基本原因还是为了取暖、消暑和遮羞，但更重要的原因已经是为了更好地装扮自己。因为人类是社会群体，服装也具有一种社会化特征。
(2)随着社会改革的不断深入，人们不仅仅是思想开放了，更注重个性化，时代概念在整体服装上早已不再是一个虚有的名词。本系列服装给人一种个性、干练、时尚、简约、舒适的感觉。在反应国际流行趋势的同时，又蕴含了本民族的传统特色，像是那些年我们或稚嫩、或叛逆、或青涩、或成熟的青春时代，需要人们慢慢的去品味。
3.服装的功能
综合来说，服装有保健和装饰、工业用途三方面作用：
(1)保健：服装能保护人体，维持人体的热*衡，以适应气候变化的影响。服装在穿着中要使人有舒适感，影响舒适的因素主要是用料中纤维性质、纱线规格、坯布组织结构、厚度以及缝制技术等。
(2)装饰：表现在服装的美观性，满足人们精神上美的享受。影响美观性的主要因素是纺织品的质地、色彩、花纹图案、坯布组织、形态保持性、悬垂性、弹性、防皱性、服装款式等。
(3)工业用途：防静电服装是防止衣服的静电积聚，用防静电织物为面料而缝制的，适用于对静电敏感场所或火灾或爆炸危险场所穿用。使用的防静电织物的制作工艺主要是在纺织时，大致等间隔或均匀地混入全部或部分使用金属或有机物的导电材料制成的防静电纤维或防静电合成纤维，或者两者混合交织而成。
二、研究的主要内容、重点及难点
(一)研究的主要内容
随着科技与经济的发展，人们的生活水*越来越高，服装脱离了原本复杂的形式，变得越来越简约。无论是廓形上，还是设计上，都十分的大气，使男性变得更加阳刚，女性更加柔美。配上纹样的设计，来表现*古老文化的精髓。时尚与文化艺术相结合，别有一番滋味。
1.此设计是按照社会或自然事物的剪影来创意，廓形比较夸张，结构分割的也十分的巧妙，表达出一种简约而不简单的概念。
2.运用面料再造，做出镂空的花样，露出的面料颜色与外部面料颜色相撞，给人一种视觉上的冲击。
3.注重饰品的搭配与服装的整体风格相符合，细节设计与整体廓形相匹配，做到和谐统一，达到最好的效果。
(二)重点与难点
要做出简约的服装，一定就不能就简单而做，否侧会显得十分笨重。在整个过程中，服装的廓形是十分重要的，因此，面料的选择也就非常的重要，一旦选错面料，就会影响整个服装挺括的效果。在结构分割上要做的巧，做出的服装不仅要有创意时尚的感觉，而且要体现出*文化的内涵，要更加符合东方人的审美情调。
通过对面料的二次再造手法，来表现镂空，在技术上就有一定的难度，并且还要在颜色上做出对比，撞色等，处理不好，便会变得非常的庸俗，所以需要搜集大量的资料，学会各种搭配，来表现这种设计的想法，使服装更加的协调与完美。
三、研究方法及研究路线
(一)拟采用的研究方法
1.文献查阅法:通过查阅相关资料，进行资料分析。
2.市场调研法: 通过实地市场调研，寻找灵感来源，进而确定本次设计方向。
3.归纳总结法: 根据之前的资料和市场调查，总结归纳，得出设计方案。
4.对比法: 运用对比手法来强调突出本次设计的创新与新颖之处，突出设计亮点。
5.借鉴法:从采集来的资料中，借鉴与我本设计相关的设计点，进行创意设计。
(二)研究路线
1. 根据市场调研信息与最新流行趋势，提取相关流行元素与设计相结合，确定设计主题。
2. 依据设计主题，绘制设计草图，对服装进行初步创意设计。
3. 在初步设计的基础上进行完善，绘制*面款式图、1：100样板及设计效果图。
4. 结合当今流行趋势、设计风格选择所需的色彩与面料，运用多种工艺手法进行面料再造设计，使其与服装造型紧密融合，打造出最具特色的创意服装。
5. 最后完成成衣制作，对服装整体进行协调，使服饰的搭配更加新颖、完整，成衣效果更加理想。
四、可能存在的问题及解决措施
(一)条件
在书籍、电脑上查找与我设计相关资料，学校提供人台、*缝机、裁剪案台、熨斗等一些机械设备和一个宽敞的做作场地，在商场可实地购买一些与我设计所需的一些配饰品等。
(二)可能存在的问题
在此次制作中服装的廓形有些难于表达，而再加上镂空的设计，在有些特殊的部位的立体效果和结构设计往往很难表现效果图之上的感觉，就会使得整个服装显得熟气而呆板。再加上要运用撞色的手法来体现青春的潇洒与不羁，又增加了整个设计的难度，处理不当色彩的问题，就会让服装的整体变得不和谐，甚至失败。
(三)解决措施
在制作的时候，要注重时尚与文化的结合，细节方面一定要着重处理。颜色的搭配既然是撞色，要掌握颜色面积的合理度，不能随意的分配颜色块面。在制作过程中往往很难把握立体与*面之间的相互关系及面料之间的配合程度，有的需要对面料进行二次处理来表现所需要的效果。最后，要选择合适的配饰来搭配服装，使整体的效果更加趋向于舒适美观。
五、预期要取得的成果及成果的学术或应用价值
(一)预期成果
1. 此次以《那些年》为主题的创意装制作3～5套，根据已确定方案采购面料、辅料，并结合设计主题进行创意装设计;
2. 完成设计说明、设计效果图、*面款式图、结构图、工艺流程图、以及设计报告书;
3.依据设计效果图制作成衣造型新颖、结构合理，工艺精细，服饰品搭配完整，展现强烈的视觉效果、整体感强。
(二)应用价值
服装最初是人类用来取暖和遮盖作用的，在人类不断地进化与演变过程中随着经济与时代的发展，服装的应用价值也在不断的提升。在现代服装不再是一种只能穿着的衣服而已，而是作为一种时尚的艺术品，它的欣赏价值和文化底蕴，同样也是存在于的价值标准。
六、进度计划
(一)第一阶段
通过对休闲装的市场调研，撰写调研报告，确定选题，撰写开题报进行开题答辩。
(二) 第二阶段
1.根据自己的设计定位和市场调研，撰写设计过程与方案。
2.整理流行趋势，撰写设计构思与设计方案，并绘制草图、色彩稿、*面款式图、结构图、工艺流程图等。
3.制作服装设计静态展板并结合服装的款式和风格选择材料并进行整体制作和搭配。
(三) 第三阶段
服装的.制作，根据自己所确定的方案采购面料、辅料并进行打板实裁(1:1)并完成服装的整体制作。
(四)第四阶段
试穿、彩排、服装动态展示，设计作品打印装订成册，撰写设计报告，多媒体演示制作。
(五)第五阶段
准备毕业答辩及进行毕业答辩
七、参考资料
[1]《服装美学》 华梅 *纺织出版社 2003年8月
[2]《服装手工工艺》 潘凝 高等教育出版社 2003年7月
[3]《服装缝制工艺》 张明德 高等教育出版社 2005年6月
[4]《服装*面款式图设计》何仁娟 高等教育出版社 2009年8月
[5]《图案设计》 文峰 *青年出版社 2011年7月
[6]《服装打样与工艺制作》 石玲 高等教育出版社 2006年1月
[7]《服装制板与放码》 潘凝 高等教育出版社 2005年1月
[8]《服装制板与裁剪丛书》 徐丽 化学工业出版社 2013年1月
[9]《服装设计的创新与表现》袁利、赵明 东*纺织出版社 2013年1月
[10]《西方美术史话》 迟轲 *青年出版社 1984年9月
色彩在服装设计中的运用论文（扩展4）
——服装搭配中色彩的运用-个人礼仪
服装搭配中色彩的运用-个人礼仪1
有彩色以红黄蓝三原色为基础，分别于圆周120°位置，相邻两色的调和呈现橙、绿、紫色，形成色环分布于相邻的三原色之间，以此类推形成24色布满整个圆面，称为24色环。在色环上固定某一颜色，顺时或逆时形成30°角，角内的色彩称为同类色，色相环上间隔30°～60 °角，相差2～3个色彩的色相称为类似色，顺时或逆时形成120°～170°的任意三种颜色成为对比色，形成180°的任意两种颜色为互补色。根据此方法的分类可以将服装色彩搭配的方法总结为：服装色彩统一法和服装色彩对比法。
服装色彩统一法，包括同类色统一法和类似色统一法。同类色的色相相同，而明度不同，以某一色相为主，但又包含少量其他色彩，以这样的方式构成的配色称为同类色配色。同类色的搭配由于色相的区分度较低，具备整体搭配色调协调的优点，但容易给人留下呆板的印象。应用此类方法搭配时可以在服装的款式和面料上做文章，坚持“扬长避短”原则，选择适合的款式，面料的挑选上可以选用强对比的材质，比如，柔软丝质的连衣裙搭配硬朗的皮质外套，飘逸面料与皮质的结合使整体搭配层次感分明的同时掩盖了色彩的单调。类似色的色相有区别但是仍可以概括为统一色系，如红色和橙色、橙色和黄色、黄色和绿色、绿色和蓝色、蓝色和紫色、紫色和红色等。采用类似色彩配色的服装色调柔和、雅致。此类色彩的搭配比较简单，任意的两种色彩不分比例大小均可以协调搭配，统一中有变化，变化中有统一。
服装色彩对比法，包括对比色对比法和互补色对比法。对比色为色环中相差7～11个色彩的一组色相。这种色彩关系的色相对比较强，服装色调鲜明、强烈，拥有饱和、华丽、活跃的特点，容易让人产生兴奋、激动的情绪。由于对比色相较强，极易让人产生过分刺目、不协调感，所以在服装配色中要注意控制面积、位置，把握色彩的明度和纯度，比如，面积相当的上下装成对比色，可以通过降低任何一方色彩的明度和纯度达到消弱强烈的对比冲突，或者在对比色中适当加入无彩色，以减缓对比色的强度。互补色对比是色相对比中最强的一种对比，色彩对比最鲜明。从三原色的角度来看，补色一般来说只有三对：红与绿、黄与紫、篮与橙。互补色搭配的效果强烈、醒目、丰富、饱满，令人兴奋。此类色彩常用于运动服饰和舞台装的设计当中，以较强的视觉冲击吸引眼球。在日常服饰选色中要慎用，在确定一件军绿色外套为主色调时，明度和纯度经过调整的红色只能以小面积出现，在对比的同时达到点缀的效果。对比色搭配的难度较大，但是经过合理分配与处理，比同类色搭配更加出彩，在熟练掌握色彩规律的基础上加以练习就能够玩转自如。
根据服装色块面积大小、色彩多少以及明度高低的不同，服饰的配色应坚持色彩衬托法则，色彩衬托法则包括：色彩面积衬托法、单色多色衬托法以及深色浅色衬托法。
色彩面积衬托法是指在服装色彩搭配中，当外衣和内搭衣组合时，外衣的色彩面积较大，可见度高，其色彩为主色；内衣露出的色彩面积较小，为辅助色，内衣色彩起到衬托外衣色彩的作用。此外，在色彩衬托法中还可以从另一角度确定色彩的主从关系。因为在某种情况下，从整体色彩关系看主色彩面积不一定是最大的，其中某些高纯度颜色虽然只占小面积，但在大面积低纯度色彩的烘托下却十分醒目，起到了关键作用，成为主导色。例如在大面积的深灰色外套中露出小面积的蓝色衬衣，虽然蓝色面积不大，但其纯度和明度在整体色调中却起到引导视线的主导作用。此类色彩搭配可以在日常生活中适合所有人，达到服装色调协调的同时又不失亮点。
单色与多色衬托法是指内衣多色、外衣单色，或外衣多色、内衣单色；上装多色、下装单色或下装多色、上装单色相互衬托。例如外衣色彩选择多色为主色调时，内衣辅助色应为单色与之搭配，假定从内到外全是花色，整体服装色彩关系不易形成色调，给人杂乱无章之感；此类搭配适合所有人穿着，但要注意体型胖的人选择小碎花印花图案，可以达到视觉收缩作用，体型瘦的人可以选择大印花图案，可以达到视觉放大的作用。
深色与浅色衬托法可以是内衣浅色、外衣深色或外衣浅色、内衣深色；上装浅色、下装深色或下装浅色、上装深色。当内衣是浅色或者亮色时，可以给人活泼、俏丽的感觉，外套用相对较深的颜色，既可以减缓过于炫目的色彩感受，也可以起到修饰身形的效果。
想要达到整体协调的搭配效果，还需要坚持：服装色彩呼应法则和服装色彩点缀法则。
服装色彩呼应法是指在服装主色确定之后，选用一个或数个与之相同或相似的色彩反复在服饰或某一部位中出现。整体色彩组合彼中有此，此中有彼，相互作用，与主色调相呼应。如果上装选择多种色相为主色调之后，与之搭配的下装应该是单一色相，可有意识地选择用多色相上装中的某种颜色与之呼应。这种服装色彩搭配的时候可以采用内衣和外衣的呼应、上装与下装的呼应、服装与鞋子的呼应等。
服装色彩点缀法。在整体服装色彩搭配中，通过色彩明与暗、暖与冷、鲜与浊、面积大与小的对比，在明亮色调中点缀暗色、暖色中点缀冷色、鲜艳色调中点缀浊色、大面积色彩中点缀小面积色彩，虽然点缀色在整个服装中仅占小面积，但恰当使用可以弥补配色的不足，起到“提神”、“强调”的作用，为沉闷、单调的服装增添生气。
此外，要想达到整体穿着的协调，处理好上下装，里外服饰搭配的同时，应做好鞋、帽、手套、围巾、包袋、腰带、首饰、发饰等配件的色彩搭配，坚持配饰呼应、点缀法则。当确定好主色调时局部的小面积的配饰色彩可以选择同色系有明度纯度差异的颜色与大面积的服装色彩形成呼应的同时又具备对比关系。有时由于服装款式（如职业套装、单色连衣裙、大衣等）制约，服装色彩必需选择单一色相时，配饰的点缀法、呼应法则更能成为服装出彩的手段。
色彩在服装设计中的运用论文（扩展5）
——服装设计实习周记
服装设计实习周记1
篇一
为期一周的服装结构设计实习开始了，这对于我们来说是一次新的机会，新的尝试，新的体验。
尽管本学期我们已上过服装结构设计的课程，但对于大多数的我们来说，对服装结构设计可能仍停留在懵懂或者说一知半解，尽管我们在课程期间有听老师做过一些母型结构在款式上面的改变设计的要领和方法上的讲解，或者是结构设计在整个服装制作上的工艺流程的介绍等等，但仅仅是理论上的了解，往往会让我们并不特别明白，光是想象也没办法完全能想象得出来，所以这次的结构实习课程不仅是一次实习，而是对我们的一次锻炼，更是让我们能真真正正地全新地去了解和认识服装结构设计的契机，而我也暗下决心袄好好地学习一番。
篇二
转瞬之间，实习已过了四周，在这次实习过程中不仅让我懂得到了以前不晓得的常识，更让我在这次外出实习中，有机会接触社会，锤炼了我的人际交往才能跟自理才能。更重要的是让我在实际中广阔了思路，懂得了的创意元素，使我在服装设计方面得到了很大的启发起程，同时也总结了一些工作时要留心的货色，首先咱们要与别人坦诚相待，这样才干保持很好的沟通，其次咱们要主动踊跃往做事。在公司也让我懂得到我国服装界的现状，今天，充斥着咱们事实生活的古代*服装，是西方服饰文化的照搬。只管有中山装以及一批冠以民族改进服装形制，但已经不是完全意思上的、民族文化母体中脱变出来的古代服饰文化状况了。
另外，通过实习，我明白了怎么做才干成为一个设计师心态很重要，在工作中切忌眼高手低，浮躁。摆正本人的地位，认清本人的才能，才干安心的工作。其次风格很重要，可想而知设计师要是不本人的风格是会怎么，做服装设计要有本人的风格，但本人的`风格也要与公司的服假装风雷同一，不然迟早也会被公司，被社会淘汰。最后，沟通和谐才能很重要，假如不懂得跟身边的人沟通和谐，所谓的设计师也就做不下往了，不同品位的人要换不同的沟通方法。要想先做好事就要先做。
篇三
实习第三周，我明白了不同的服装企业甚至同一企业，采用的原型都各不相同。这种差异的产生一方面是因为对于某一指定的规格，不是所有的公司都会采用相同的尺寸；另一方面是因为人台制造的差异，使得坚持对指定规格采用同一尺寸的公司亦有不同。但绘制基本原型样板的原理并不受测量值差异的影响。得到基本原型样板的方法有两种：一是用标准人台或人体测量值在纸上绘制原型样板，二是将立体裁剪得到的*纹细布转移到纸张上来。不论使用哪一种绘制原型的方法，所有的原型样板均需要*纹细布试穿检验，以保证缝线的准确性、*衡性以及良好的合体性。*纹细布上所做的修正必须更改到样板上。
色彩在服装设计中的运用论文（扩展6）
——服装设计的个人简历
服装设计的个人简历1
个人信息
XXX
国籍：*
目前所在地：广州民族：汉族
户口所在地：湖北身材：163 cm 53 kg
婚姻状况：未婚年龄：24岁
培训认证：诚信徽章：
求职意向及工作经历
人才类型：普通求职
应聘职位：服装/纺织/皮革/制鞋类：服装设计师、
工作年限：3职称：无职称
求职类型：全职可到职日期：随时
月薪要求：3500--5000希望工作地区：广州
个人工作经历：公司名称：千之都服饰起止年月：20xx-06～20xx-03
公司性质：私营企业所属行业：纺织，服装
担任职务：服装设计师
工作描述：
离职原因：
公司名称：黛倪摩儿服饰有限公司起止年月：2XXX-05～20xx-04
公司性质：私营企业所属行业：纺织，服装
担任职务：服装设计师
工作描述：
离职原因：
公司名称：迪芙妮服饰有限公司起止年月：20xx-10～20xx~12
公司性质：民营企业所属行业：纺织，服装
担任职务：服装设计师
工作描述：
离职原因：
公司名称：浪漫一族服饰有限公司起止年月：20xx-03～20xx-09
公司性质：民营企业所属行业：纺织，服装
担任职务：服装设计师
工作描述：
离职原因：
教育背景
毕业院校：湖北美尔雅服装学院
最高学历：大专毕业日期：20xx-06-01
所学专业一：服装设计所学专业二：
受教育培训经历：起始年月终止年月学校(机构)专业获得证书证书编号
20xx-0920xx-06湖北美尔雅服装学院服装设计毕业证
语言能力
外语：英语 一般
国语水*：良好粤语水*：一般
工作能力及其他专长
本人擅长女装设计，性格开朗.随和.有责任感.上进心;对工作认真负责;能吃苦耐劳;有实际的工作能力;具有敏锐的市场洞察力和时尚触觉;能独立开发产品的设计，对服装款式.工艺有较深的了解;对针.梭织面料.流行工艺.生产流程熟知;对市场的流行趋势有较好的把握……
色彩在服装设计中的运用论文（扩展7）
——服装设计就业前景分析
服装设计就业前景分析1
服装设计就业前景是容量无限，前途一片光明。作为中国最具有国际竞争力的产业之一，中国的服装业这几年正经历着由简单的加工仿制向开发创新的巨大转变。服装设计师的功劳不言而喻。也正因为此，优秀的服装设计师成为各大服装企业争抢的对象，尤其是在现阶段，很多服装企业都感叹设计人才高薪也难求。
目前的环境促使服装设计师供不应求，目前我国有5万多家服装企业，随着市场竞争的加剧，企业意识到原创设计对产品生命力的重要性，由此对服装设计师的需求可谓求贤若渴。拥有独特设计理念，深谙市场，能够进行原创设计的服装设计师十分紧缺。因此，服装设计师就业前景可谓是非常可观。有多年经验、了解国际服装市场潮流的设计师也深受欢迎。
中国服装业的转型升级最需要的就是要有创新，本质的就是产品创新，而作为产品的创造研发者，设计师正是产品创新的主要领军人，具有创新意识是服装设计师就业的法宝!目前我国有部分设计师抱怨工资低没前景，但我们要了解中国服装设计师人才急缺是事实，中国现有服装设计从业人员的整体素质不高也是事实。正像做任何一行一样，个人自身能力总是发展前景的最本质决定因素。
服装设计就业前景是非常不错，并且我国现在作为世界服装的制造大国，就业的机会也很多。